Mengapa Anda melakukan pameran
Jaringan saraf hanyalah algoritme yang ditulis oleh orang-orang untuk mencapai tujuan dan tugas tertentu, tetapi orang yang jauh dari TI tidak memahami hal ini dengan baik.
Ada banyak hype seputar istilah "Artificial Intelligence" sekarang. Media menambahkan bahan bakar ke api dengan tajuk utama seperti "AI adalah masa depan dari segalanya", "AI akan mengubah segalanya" atau "Kecerdasan buatan akan mengambil alih dunia." Dengan proyek ini, kami ingin, antara lain, meningkatkan kesadaran masyarakat. Tekankan bahwa kecerdasan buatan bukanlah ancaman atau sihir yang menghasilkan hasil yang benar-benar acak atau, sebaliknya, satu-satunya solusi yang tepat. Dalam teks tentang pameran, kami dengan tegas mengatakan bahwa kami tidak hanya menggunakan "kecerdasan buatan", tetapi jaringan permusuhan generatif (GAN untuk pendeknya) dan, jika memungkinkan, mencoba menjelaskan prinsip-prinsip umum dari pekerjaannya.
Manusia modern sering dihadapkan pada penerapan pembelajaran mesin. Ambil jaringan sosial yang sama yang mempelajari perilaku kita dan tunjukkan apa yang menurut mereka ingin kita lihat. Kelihatannya tidak berbahaya, tapi menimbulkan masalah sosial yang nyata. Lainnya - misalnya, dalam dokumenter ini: Dilema Sosial (Netflix, 2020).
Kami percaya bahwa hal-hal seperti itu perlu dikonseptualisasikan, didiskusikan, dan dikembangkan bersama dalam bentuk-bentuk baru etika digital. Dan setiap orang perlu didiskusikan! Tidak ada yang akan berhasil selama khalayak luas membayangkan kotak hitam yang mengancam di mana sesuatu sedang terjadi , dan yang akan segera menggantikan kita semua. Seni adalah salah satu cara untuk menunjukkan apa itu kecerdasan buatan yang misterius.
Apa yang diilhami
Tentu saja, kami bukan orang pertama yang berpikir untuk menggunakan GAN. Pada tahun 2018, "Potret Edmond Balamy" yang dibuat oleh jaringan saraf dijual di Christie's seharga $ 432.500 .
"Potret Edmond Balamy" muncul di tempat dan waktu yang tepat. Itu dibeli dengan harga yang 45 kali lebih tinggi dari perkiraan para ahli. Itu adalah preseden pertama, kesempatan untuk memasuki sejarah seni, tetapi itu bukanlah awal dari sebuah tren. Pada saat tulisan ini dibuat, penjualan seniman manusia masih melebihi penjualan, dan ini sepertinya tidak akan segera berubah.
Ada proyek lain, banyak juga. Secara pribadi, kami sangat menyukai karya Trevor Paglen . Semua ini menarik minat seniman St. Petersburg Ivan Plyushch. Bersama-sama, kami mengambil kumpulan data gambar tentang berbagai topik dan menjalankannya melalui StyleGAN2 . Ivan melihat apa yang didapat, menggunakan hasil ini sebagai sketsa dan membuat lukisan berdasarkan itu.
Sekarang lebih detail.
Bagaimana karya itu diciptakan
Inilah yang biasa kami temukan dan unduh gambar tematik yang membentuk dasar kumpulan data. Kemudian, dengan bantuan sedikit sihir, gambar tersebut disesuaikan dengan ukuran dan format yang diinginkan dan dikirim ke jaringan saraf untuk pelatihan. Setiap dataset terdiri dari sekitar 600 foto.
Ternyata seperti ini:
StyleGAN2 dan, baru-baru ini, StyleGAN2-ada digunakan untuk membuat karya dari seri ini : jaringan permusuhan generatif yang dikembangkan oleh nVidia dan memberikan beberapa hasil terbaik hingga saat ini. Hal itu bukanlah hal baru. Mereka yang mengikuti perkembangan jaringan saraf atau seni media mungkin telah menemukan setidaknya proyek https://thispersondoesnotexist.com/ , yang bekerja berdasarkan kisi-kisi ini.
Ivan Plyushch melihat hasilnya dan melukis berikut ini di atas kanvas:
Minyak dan akrilik di atas kanvas. 159 x 129 cm.
Minyak dan akrilik di atas kanvas. 180 x 180 cm
Minyak dan akrilik di atas kanvas.
Total 85 x 85 cm , kami membuat beberapa episode: "After the Chair" (ini termasuk tiga gambar sebelumnya), "After Me", "After You", "After the War", "After the Weapon", "After Agama "," Setelah Politik "dan lainnya.
Ini adalah gambar dari serial "After Porn":
Kanvas, akrilik, minyak. 180 x 180 cm
Dan beginilah gambar Ivan sebelum mengenal jaringan saraf. Dia memiliki kompleks, kental, mengalir ke bentuk lain sebelumnya, tetapi berbeda:
Bagaimana tempat disiapkan
Kontak kurator dan fakta bahwa Ivan Plyushch adalah seniman yang cukup terkenal membantu kami menemukan tempat tersebut (karyanya sekarang ditampilkan, misalnya, di Museum Rusia pada pameran " Generation of Thirty "). Disepakati untuk mengadakan pameran di Pusat Seni Kontemporer Sergei Kuryokhin. Ini adalah organisasi terkemuka di bidang seni.
Enam ruangan dengan total luas sekitar 400 meter persegi disediakan untuk pameran. Di sana kami menampilkan 25 karya Ivan dan secara terpisah - hasil karya StyleGAN2. Beberapa gambar yang dibuat oleh jaringan saraf dicetak dan digantung pada eksposisi, beberapa dikumpulkan dalam video yang diproyeksikan ke dinding.
Judul lengkap dari pameran ini adalah “Toh / Toh. Bagian 1. Setelah kursi ”. Kursi adalah sesuatu yang jelas, familiar, dan sesederhana mungkin. Dengan menggunakan contoh ini, akan lebih mudah untuk menjelaskan bagaimana kami mengerjakan proyek tersebut. Dan tema ini juga mengacu pada karya Joseph Kossuth, simbol seni modern, yang menunjukkan kursi asli di pameran, foto kursi ini dan definisi kata “kursi” dari kamus. Contoh ini biasanya digunakan untuk menjelaskan apa itu konseptualisme. Anda bisa membacanya di sini .
Kami berencana untuk menampilkan proyek setelah St. Petersburg di Moskow dan di Nizhny Novgorod: ini akan menjadi bagian proyek selanjutnya.
Di lantai bawah, di lantai, kurator dan seniman memutuskan untuk menempatkan serbuk gergaji dan potongan sirkuit mikro: sebuah metafora untuk pekerjaan program yang "membelah" kursi, "dikerjakan ulang" dan mengembalikannya ke kenyataan.
Ada istilah psikiatri seperti itu - "apophenia". Apophenia adalah kemampuan untuk melihat struktur dan hubungan dalam data acak atau tidak berarti. Kita mengalami apophenia ketika kita melihat awan dan melihatnya seperti seorang penunggang kuda. Jaringan saraf menarik perhatian kami pada kenyataan bahwa hasil yang mereka tawarkan membuat kami terus-menerus mengalami perasaan apophenia, dan dengannya - sedikit kecemasan. Sangat menyenangkan untuk diajak bekerja sama. Sketsa dihasilkan oleh program, dan karya jadi dibuat oleh seniman: dengan cara ini, pengalaman empiris seseorang ditambahkan ke pekerjaan jaringan saraf.
Tidak mungkin pengunjung akan meninggalkan pameran dengan rasa harmoni dan ketenangan yang dapat diberikan oleh seni klasik. Kemungkinan besar, pertanyaan akan muncul "Bagaimana memahami dan menafsirkan ini?" Sama seperti dengan jaringan saraf. Jika pemirsa menghilangkan rasa ingin tahu, sedikit kecemasan, dan idealnya google tentang GAN, kami akan berasumsi bahwa kami telah berhasil menerapkan apa yang ada dalam pikiran kami.
Pameran berlangsung di Pusat Seni Kontemporer Sergei Kuryokhin (St. Petersburg, Ligovsky pr., 73, lantai 4) hingga 15 April. Datang!
Artis: Ivan Plyushch
Kurator pameran: Marina Alvitr
Produser: Ivan Puzyrev
Dukungan teknis: Artem Konevskikh
Dibantu oleh: Anna Padalyako, Daria Elizarova, Evgeny Novikov
Menulis artikel: Daria Yakovenko