Sutradara Victor Taranski, mengancam akan mengacaukan syuting filmnya karena aktris utama yang memutuskan menolak berakting, memutuskan untuk menggantikannya dengan aktris digital, Simona, yang dibuat dengan menggunakan komputer. Penampilan Simone membuat heboh. Semua orang kagum dengan data akting gadis itu - perangkat lunak itu memungkinkan Victor menggabungkan bakat dan penampilan hampir semua aktris luar biasa dalam dirinya. Simone memiliki jutaan penggemar, semua orang membicarakannya, dia ditiru, dia mendapat Oscar.
Plot film "Simone" (S1mOne) sepertinya tidak begitu fantastis saat ini. Grafik komputer melintasi "lembah yang menyeramkan" dan tiba di tempat tujuan. Sejauh ini, tidak semuanya semulus ideal, tapi untuk saat ini. Teknologi tidak berhenti. Salinan digital dari para aktor diciptakan, para aktor diremajakan, mereka menciptakan gambaran para aktor yang telah lama meninggal, dll. Saya sudah bungkam tentang film animasi, di mana semuanya "digambar" menggunakan grafik komputer. Dan kapan mereka akan membuat film, bukan yang animasi, tapi yang paling realistis, dimana para aktornya akan "dirakit" oleh komputer, seperti dalam "Simone"? Saya tidak akan mempertimbangkan masalah ini dari sudut pandang etika, betapa manusiawinya mengganti aktor langsung dengan grafik, tetapi saya akan mencoba melakukannya hanya dari sudut pandang pragmatisme.
Ya, komputer bisa melakukan banyak hal hari ini. Atau lebih tepatnya, bukan komputer itu sendiri, tentunya. Di Twitter, majalah Wired menulis tentang Will Smith yang masih muda dari Gemini : "Dia tidak membutuhkan trailer akting, makanan, atau gaji, itu tidak memakan tempat karena ada di hard drive." Ini di-retweet oleh Paul Franklin (VFX Supervisor of Inception, Interstellar, dan lainnya) dengan komentar tajam: "Tentu saja komputer melakukan semuanya!"
Tapi memang benar bahwa aktor digital tidak meminta makanan, tidak melebih-lebihkan biaya, tidak terlambat syuting, tidak menikahi aktris porno, dan kemudian terbang selama syuting ke Vegas selama sebulan untuk pergi ke pusat rehabilitasi untuk dirawat karena kecanduan narkoba. Aktor digital dapat diajari segalanya, bahasa dan seni bela diri apa pun, dengan penampilan apa pun, dibuat untuk memainkan semua emosi dan pengalaman yang mungkin (yang tersedia untuk seseorang). Tidak mungkin mengeluarkan uang untuk audisi dan audisi tanpa akhir, latihan, pengambilan dan pemotretan ulang yang tidak berhasil. Dan Elon Musk tidak perlu meluncurkan Tom Cruise ke luar angkasauntuk membuat blockbuster tentang luar angkasa. Lagi pula, jika pemirsa menyukai dunia yang diciptakan dengan bantuan grafik komputer (Star Wars, Avatar, The Lord of the Rings (ya, saya tahu bahwa Selandia Baru ada di sana, tetapi bukannya tanpa grafik), mengapa tidak membuat karakter Kecerdasan buatan telah mencapai tingkat di mana ia dapat melakukan ini. Di YouTube, siapa pun dapat menemukan video di mana aktor di film lama digantikan oleh orang lain yang menggunakan DeepFake . Robert De Niro yang sama dalam "Irlandia" diremajakan dengan sukses besar di YouTube , daripada pembuat film.
Formula untuk film yang bagus adalah: naskah yang berkembang dengan baik + akting yang bagus + kamera yang terampil + suara berkualitas tinggi + pengeditan. Dan jika aktornya berasal dari grafik komputer, maka setidaknya satu variabel dapat dihapus dari persamaan, dan fokus pada plot dan narasi. Ditambah menghemat jutaan dolar di bidang manufaktur. Bioskop bukan hanya seni, itu juga bisnis, dan pertimbangan finansial adalah yang utama di dalamnya. Di masa yang akan datang, akan ada karakter komputer yang akan mengekspresikan (atau lebih tepatnya membangkitkan) emosi manusia itu sendiri. Sementara itu, semua karakter digital "disalin" dari prototipe manusia yang hidup. Bahkan tiruan digital Smith dari Gemini masih jauh dari digital. Dia memiliki mata Will Smith yang aslibeberapa otot wajah juga diremajakan dengan cara lama memperbaiki tekstur kulit dan "pengangkatan digital" wajah, daripada dilakukan di komputer. Inilah mengapa ini terlihat sangat bagus.
Sementara itu, mereka mengambil seorang aktor, menggambar penanda padanya dan menghilangkan semua reaksi dari orang yang hidup. Akan lebih mudah dan lebih murah untuk melakukannya selama bertahun-tahun yang akan datang. Karenanya, para aktor tidak akan menghilang kemana-mana. Bahkan tambahan digital sering difilmkan oleh animator sendiri. Ini lebih cepat daripada memprogram atau menganimasikan orang digital dari awal. Dan di sini kita bahkan tidak berbicara tentang ekspresi wajah, tetapi hanya tentang gerakan tubuh secara umum. Dan ini dipraktikkan, meski ada program khusus untuk mensimulasikan kerumunan "Massive" . Kecerdasan buatannya tidak cukup untuk menyelesaikan masalah individu.
Tapi kecerdasan buatan sedang belajar. Anda membiasakan mesin dengan banyak varian data awal dan hasil pemrosesannya. Ini menganalisis algoritma pemrosesan, dan kemudian melakukan tindakan serupa dengan contoh serupa. Metode ini memungkinkan Cascadeur untuk membuat ulang pose karakter dari sejumlah kecil posisi yang telah ditentukan. Untuk melakukan ini, dia membutuhkan "hanya" dua juta contoh.
Apa kamu punya aktor favorit? Berapa kali Anda membenarkan aktingnya yang buruk atau partisipasinya dalam film-film yang membawa bencana, hanya karena Anda secara pribadi menyukainya atau tenggelam dalam jiwa salah satu citranya? (Aleksandr Petrov tidak dihitung. Anda tahu, Rusa!) Ambil contoh Jack Sparrow (Kapten Jack Sparrow). Johnny Depp tidak lagi dapat muncul dalam gambar ini, atau di ("Fantastic Beasts") lainnya karena tuntutan hukum yang hilang dari mantan istrinya . Dan bagaimana jika orang lain tidak bisa bermain atau terbiasa dengan peran seperti Depp ?! Dengan salinan digital Captain Sparrow, gambar ini akan tetap ada selamanya.
Anda mungkin berpendapat bahwa tidak realistis untuk mencintai atau mempercayai aktor fiksi yang dibuat dengan grafik digital. Jutaan orang yang merupakan penggemar Hatsune Miku atau mempraktikkan Jediismesaya rasa tidak.
Bagaimana dengan keajaiban sinema? Untuk seni apa pun, penyimpangan dari algoritme itu penting - spontanitas, ketidakakuratan, ketidakakuratan, dan kesalahan kecil. Dapatkah program komputer belajar menjadi tidak logis dan spontan? Akankah aktor digital berimprovisasi, atau bahkan tergila-gila pada perannya? Mungkin tidak. Tapi programnya tidak akan sampai muntah, seperti Marlon Brando di film "Apocalypse Now" , yang tidak bermain sesuai naskah, tapi hanya membuat dialognya sendiri. Orang yang masih hidup tidak akan terluka saat melakukan aksi berbahaya, karena semuanya akan dilakukan di CGI.
Dalam kebanyakan kasus, sinema modern tidak bisa membanggakan akting yang bagus dan naskah yang berkembang dengan baik. Ada dua alasan utama mengapa film menjadi biasa-biasa saja: bisnis dan penceritaan. Mari kita mulai dengan bisnis film, yang secara praktis telah menjadi "produser sampah yang ideal". Dalam produksi film modern, semuanya difokuskan pada apa yang telah dilakukan sebelumnya. Industri film, pada dasarnya, cenderung melakukan sesuatu yang biasa-biasa saja karena penjualan yang biasa-biasa saja. Alasan paling jelas dan tidak masuk akal adalah pelestarian hak karakter untuk monetisasi selanjutnya. Jika Disney atau Sony tidak menggunakan karakter mereka dalam film mereka, maka mereka tidak menghasilkan uang dari mereka. Dari sini kita mendapatkan reboot, remake, sekuel, prekuel, spin-off, dll. Nikmati! Atau tidak! Tidak masalah, pembuat film tidak peduli.
Karakter, melalui teknik artistik, harus membantu mendongeng dengan mengekspresikan emosi yang bermakna dan, pada akhirnya, melibatkan penonton, memungkinkan mereka untuk menghidupkan kembali film dalam pengalaman yang lebih pribadi. Saat ini, karakter adalah aset yang mendasari perusahaan film, seperti saham atau real estat. Jika Anda mengembangkan ide ini, maka karakter film tersebut adalah merek. Batman, James Bond, Harry Potter adalah merek yang mendapat untung dari film, video game, suvenir, dan mainan (merchandising). Spider-Man sendiri menghasilkan lebih dari satu miliar dolar. Dengan kata lain, karakter produk sama persis dengan AirJordan untuk Nike atau iPhone untuk Apple. Tidak ada salahnya karakter menjadi brand, asalkan kualitas filmnya sendiri tidak terganggu. Dan jika Anda
Membuat film memiliki risiko finansial yang besar. Keberhasilan sebuah film bergantung pada seribu hal. Anda bisa menyewa sutradara yang keren dan aktor yang hebat, tetapi jika naskahnya buruk, filmnya akan gagal. Anda dapat menulis naskah yang menarik dan berkembang dengan baik, tetapi pemasaran yang salah dapat mengecewakan. Sangat mudah untuk gagal di bioskop. Oleh karena itu, di Hollywood mereka mencoba memprediksi film mana yang akan syuting dan mana yang gagal. Seperti yang dikatakan David Fincher"Untuk menghasilkan uang dari film, Anda harus membuat komedi romantis, umpan Oscar, pahlawan super, atau sekuel anggaran." Pembuatan film itu mahal. Anda membutuhkan seluruh tim juru kamera, penulis skenario, editor, insinyur suara, dan banyak uang. Oleh karena itu, kebanyakan film mirip satu sama lain, berbeda jenis permen karet. Tetapi mereka tidak punya pilihan, karena produsen ingin menghasilkan uang. Jika Anda membuat film, apakah Anda ingin menghasilkan uang darinya? Prospek keuangan memaksa pembuat film untuk merekam sampah biasa-biasa saja dari tahun ke tahun. Tapi jangan khawatir, mereka akan menembak lebih buruk!
Sebelumnya, jika sebuah film Amerika gagal di box office AS, itu adalah kegagalan pamungkas. Namun kini film memiliki peluang untuk mengangkat box office di luar negeri. Misalnya di China. Pasar Cina jauh lebih unggul dari pasar Amerika. Artinya, setelah pengambilan gambar film, perlu diterjemahkan ke dalam berbagai bahasa dunia. Dan ini, pada gilirannya, berarti membuat film dengan dialog intelektual yang kompleks ( "Oil" , "Doctor Strangelove") - tidak diinginkan. Lebih baik membuat film dengan banyak efek khusus pada topik sederhana, di mana ada "orang baik" versus "orang jahat". Resep yang sempurna. Superman, James Bond, atau Tony Stark adalah karakter yang dapat dikenali, dan Anda tidak perlu membuat plot yang rumit untuk membuat film tentang mereka. Cukup mengenakan jubah merah, tuksedo, dan setelan Iron Man. Secara sederhana, karakter merek dipersepsi oleh budaya dunia secara eksklusif melalui visual. Itulah mengapa superheroik menjadi sangat populer. Dalam film-film ini, karakter-karakter terkenal berbicara tentang hal-hal sederhana yang dapat dimengerti oleh semua orang dari semua bangsa. Film-film ini tidak mengembangkan Anda secara estetika, emosional, dan spiritual, seperti makanan cepat saji, berbahaya, tetapi enak.
Jadi, apakah sudah waktunya untuk mendigitalkan karakter film semacam itu sepenuhnya?Bagian terbesar dari anggaran masuk ke biaya para aktor. Hanya untuk satu film "Avengers: Endgame" para aktor pendukungnya menerima $ 8 juta .
Sekarang tentang mendongeng di film. Agar sebuah film sukses secara komersial, alur ceritanya harus dapat dipahami oleh masyarakat umum. Atau, untuk ini, Anda perlu menulis cerita sederhana yang sudah dikenal semua orang. Kebanyakan film laris modern membawa pesan yang sama: "Bersama kita lebih kuat!" atau "Percayalah pada dirimu sendiri!" Bersama dengan karakter yang dapat dikenali dan ide yang tidak rumit, film memiliki struktur yang dapat diprediksi. Struktur ini telah didorong selama bertahun-tahun dan promotor seperti Sid Field menghasilkan uang darinya . Strukturnya adalah versi sederhana dari Puisi Aristoteles dan The Thousand Faces karya Joseph Campbell... Tidak peduli seberapa besar nilai artistiknya, yang penting adalah terjual dengan baik. Struktur ini terdiri dari tiga bagian: 1-babak - karakter utama di dunia biasa, awal petualangan karakter utama dan meninggalkan dunianya; 2-tindakan - bertemu musuh atau rintangan, kegagalan di jalur protagonis, pingsan; Babak 3 - mengatasi rintangan, mengalahkan musuh, kembali ke dunia Anda, yang telah berubah untuk karakter utama. Jika dipikir-pikir, kebanyakan film memiliki struktur ini. Tidak ada keserbagunaan karakter dan kualitas mereka yang kontradiktif, dan terkadang paradoks, dalam kemampuan mereka untuk menyakiti dan mencintai satu sama lain pada saat yang sama, dan tiba-tiba bertatap muka dengan diri mereka sendiri. Tidak ada konfrontasi antara kejutan di layar dan dalam kehidupan. Hanya biasa-biasa saja mindless diprediksi.
Dan apa yang paling penting dalam film itu? Akting, efek khusus keren, atau putaran skenario? Mungkin semuanya bersama-sama? Hal terpenting tentang film adalah ceritanya, dan cara cerita itu disampaikan. Dan jangan lupa tentang konteksnya. Konteks paling penting! Oleh karena itu, script dan penulis naskah sangat penting, meskipun di sini juga, kecerdasan buatan dapat mulai bersaing... Semua ini bisa menimbulkan perdebatan: mana yang lebih dulu - ayam atau telur? (meskipun kami menemukan bahwa telur lebih awal daripada ayam, menurut teori evolusi) Saya tidak berbicara tentang mengganti aktor dengan jaringan saraf di semua bioskop. Bagaimanapun, AI belajar dari gambar yang dibuat oleh orang-orang. Dan siapa yang tahu peran luar biasa apa yang belum dimainkan orang ?! Berapa banyak pernyataan cinta yang tulus dan tindakan heroik yang akan kita lihat di layar ?! Dan skrip untuk film semacam itu akan ditulis oleh seseorang. Lagipula, penulis skenario paling canggih adalah takdir manusia, yang tidak dapat dihitung oleh komputer ... Untuk saat ini.
Periklanan
Server paling kuat berdasarkan prosesor AMD EPYC terbaru untuk menghosting proyek dengan kerumitan apa pun, dari jaringan perusahaan dan proyek game hingga halaman arahan dan VPN. Pesan dan mulai bekerja sekarang juga! Pembuatan VDS konfigurasi apa pun dalam satu menit, buat konfigurasi Anda sendiri dalam beberapa klik.
