
Halo semuanya, nama saya Denis. Saya seorang Lighting Artist di industri game. Saya sering membaca Habr hanya karena menarik, dan hari ini saya melihat artikel " Kekurangan warna dalam film modern" yang sedikit mengejutkan saya. Memang di sinema terdapat seluruh bagian compositing yang melakukan koreksi warna suatu gambar agar hasil akhirnya terlihat indah dan juga membangkitkan emosi tertentu. Oleh karena itu, saya sangat terkejut bahwa seseorang melihat sisi negatifnya.
Dan sekarang saya akan menulis komentar panjang, tetapi saya menyadari bahwa ada begitu banyak informasi sehingga Anda dapat menulis seluruh artikel tentangnya, pada kenyataannya, mengapa tidak.
Mari kita cari tahu mengapa, di bioskop, palet warna direduksi menjadi beberapa warna tertentu, dan tidak mewakili spektrum penuh. Saya ingin menunjukkan bahwa semua hal di atas juga berlaku untuk game modern.
Lingkaran warna
Seperti yang dicatat dengan benar oleh penulis artikel, informasi warna dapat direpresentasikan sebagai spektrum:

Pada abad ke-17, Sir Isaac Newton mengusulkan untuk melipat spektrum ini menjadi lingkaran, menggabungkan ungu dan merah. Maka, roda warna pun muncul. Newton menarik perhatian pada fakta bahwa warna mengalir mulus dari satu warna ke warna lainnya dan mengidentifikasi tujuh warna primer - merah, oranye, kuning, hijau, biru, nila, dan ungu.

Angkat tangan, siapa yang tahu warna indigo itu!
Konsep "warna primer" sangat subyektif, jadi, misalnya, jika Anda meminta artis digital untuk menyebutkan warna primer, dia akan menjawab merah, hijau, biru. Pelukis akan menjawab merah, kuning, biru. Orang cetak akan menjawab biru, merah tua, kuning. Anak akan menjawab merah, oranye, kuning, hijau, biru, biru, ungu.
Mereka semua melihat warna yang sama, tetapi melihatnya berbeda. Seorang anak itu seperti sekumpulan warna, cukup untuk menggambar matahari, rumput, langit, pelangi, dll. tanpa mencampurkan warna. Seniman memandang warna primer sebagai warna yang cukup untuk menghasilkan warna lain melalui pencampuran.
Di zaman Newton tidak ada monitor, cetakan, cat akrilik, dan pencapaian peradaban modern lainnya, seniman menggunakan cat minyak, yang warnanya disebabkan oleh pigmen yang dikenal pada saat itu. Kisaran pigmen, pada gilirannya, memengaruhi roda warna. Seperti inilah bentuk roda warna tradisional:

Anda dapat melihat bahwa biru, kuning dan merah membentuk segitiga dan merupakan warna primer. Masalah utama dengan lingkaran seperti itu adalah warnanya tidak merata - sebagian besar lingkaran ditempati oleh warna-warna hangat, corak merah dan kuning.
Seiring waktu, banyak variasi roda warna muncul, yang kesemuanya berbeda dalam distribusi warna di sekitar lingkaran, serta warna dasar. Sampai hari ini, tidak ada roda warna tunggal yang akan digunakan semua orang. Ini cukup untuk menggerakkan "Roda Warna" ke Google dan Anda akan melihat berapa banyak variasi roda warna yang ada di dunia. Namun, ada dua roda warna yang paling berguna.
Lingkaran RGB. Sesuai namanya, lingkaran ini mewakili campuran tiga warna utama - merah, hijau dan biru. Ini berguna untuk bekerja dengan gambar digital, karena kebanyakan dari mereka adalah campuran dari tiga saluran hitam dan putih - merah, hijau dan biru.

Ini juga merupakan lingkaran CMYK, karena warna primer dapat diambil sebagai cyan, crimson, dan kuning - melengkapi merah, hijau, dan biru.
Perbedaan antara RGB dan CMYK adalah pencampuran warna. RGB adalah model aditif, yaitu, nilai warna ditambahkan, CMYK kurang, yaitu nilai dikurangi.

RGB mirip dengan cahaya - jika Anda mengambil tiga bola lampu merah, biru, dan hijau dan menerangi satu tempat dengannya, Anda mendapatkan total cahaya putih.

CMYK, di sisi lain, mirip dengan permukaan yang menyerap cahaya ini. Tinta cyan menyerap 100% merah, 50% hijau, dan 50% biru, sedangkan tinta kuning menyerap 50% merah, 50% hijau dan 100% biru. Dengan mencampurkan cat biru dan kuning, kita mendapatkan cat yang menyerap 75% warna merah, 50% hijau dan 75% biru, sehingga memantulkan lebih banyak warna hijau dan mata kita melihatnya sebagai warna hijau. Karena kemiripannya dengan pencampuran tinta itulah CMYK digunakan dalam pencetakan.
Roda RGB memiliki satu kelemahan - secara matematis akurat dan tidak memperhitungkan persepsi manusia terhadap warna. Karenanya, roda warna dari Adobe datang untuk menyelamatkan kami . Saya tidak tahu apa namanya dan tidak dapat menemukan sejarah asalnya, tetapi saat ini alat tersebut adalah alat yang paling cocok untuk pencocokan warna.

Sekarang kita telah memutuskan alatnya, kita dapat berbicara tentang kombinasi warna.
Palet monokrom
Palet warna monokrom merepresentasikan bayangan warna yang sama dengan sedikit variasi. Contoh yang bagus adalah bidikan dari film The Matrix.

Saya pikir itu bukan rahasia bagi siapa pun bahwa warna hijau dari "Matrix" dikaitkan dengan font hijau dari antarmuka di mana Neo bekerja, dan di sini pembuat film ingin menekankan kepalsuan dari Matrix, memberikan sedikit warna kehijauan. Menurut pendapat saya, alih-alih nilai rata-rata untuk seluruh film, yang disebut Kode Batang Film terlihat jauh lebih informatif - semua bingkai film dikompresi menjadi satu strip:

Jelas terlihat di sini bahwa "Matrix" sebenarnya tidak hanya hijau. Segmen biru terlihat jelas - begitulah cara pencipta membagi dunia nyata dan Matriks. Nuansa hijau menegaskan bahwa dunia digital sebenarnya terdiri dari kode hijau, corak biru menunjukkan bahwa dunia nyata itu dingin dan keras.
Palet analog
Palet analog mencakup spektrum yang sedikit lebih luas daripada monokrom. Biasanya, ini adalah dua warna yang berdekatan. Misalnya, ini bidikan dari film Life of Pi:

Sayangnya, saya belum menonton film ini, jadi saya tidak bisa memberikan komentar yang tepat, tetapi saya tahu kira-kira plotnya dan saya berani menebak dari warna apa yang terjadi di sini, dan Anda akan mengkonfirmasi atau membantah teori saya. Pada saat yang sama, mari kita lihat seberapa efektif warna bekerja di bioskop. Dilihat dari dominasi warna-warna hangat, gambar tersebut mengisyaratkan ketenangan dan pengamanan, kemungkinan besar ini adalah akhir dari perjalanan, ketika anak laki-laki itu melalui jalan yang sulit dan akhirnya selamat. Ada juga aksen merah bening di bagian dalam perahu. Perahu hanya berwarna merah di bagian dalam, yang menandakan bahwa di dalamnya berbahaya. Tidak mengherankan, karena bocah itu berenang bersama harimau.
Warna pelengkap
Kombinasi paling sederhana dan paling umum adalah dua warna yang berseberangan pada roda warna. Kombinasi oranye / biru-biru yang begitu umum di Hollywood menjadi contoh di sini. Kombinasi warna pelengkap memungkinkan kontras warna maksimal, dan kontras adalah kunci untuk gambar yang menarik. Yang mendukung kombinasi oranye dan biru juga dimainkan oleh fakta bahwa ini adalah kombinasi warna yang alami untuk lingkungan kita. Setiap hari kita melihat langit biru dan matahari kuning / oranye. Di malam hari, ada langit biru tua di luar jendela, dan di rumah ada bohlam 5500K yang hangat. Di luar kota, kami duduk di dekat api oranye, dikelilingi oleh kegelapan biru yang dingin. Kami dapat mengatakan bahwa kombinasi ini adalah win-win, itulah mengapa ini sangat sering digunakan dalam film dan bahkan lebih sering dalam poster film:

Mereka yang bosan dengan biru-oranye dapat menonton Amelie - merah dan hijau pelengkap dalam segala kemuliaan:

Palet warna pelengkap juga bisa lebih kompleks. Palet warna pelengkap terpisah mengasumsikan bahwa dua warna analog digunakan sebagai pengganti salah satu warna ("Kehidupan Rahasia Hewan Peliharaan"):

Pelengkap split ganda - keduanya saling melengkapi diganti dengan analog:

Triad
Triad warna adalah segitiga pada roda warna, warna pada 120 derajat satu sama lain. Triad jarang digunakan di bioskop, karena agak sulit untuk membangun komposisi dengan bantuannya. Biasanya, salah satu warna triad hanya digunakan sebagai aksen, sedangkan dua lainnya membentuk komposisi. Triad lebih khas untuk poster atau desain.

Aksen warna
Aksen warna diperkenalkan untuk menarik perhatian pemirsa. Aksen biasanya melengkapi warna primer. Sekali lagi, contoh yang bagus dari The Matrix:

Gadis berbaju merah dirancang untuk mengalihkan perhatian Neo dan penontonnya. Tak perlu dikatakan lagi, merah melengkapi hijau?
Dan satu tembakan lagi dari "Amelie". Saya sudah menyebutkan bahwa film ini didominasi oleh warna hijau dan merah, tetapi terkadang lampu biru disertakan dalam bingkai untuk aksen:


Warna asosiatif
Warna asosiatif, seperti namanya, dikaitkan dengan karakter, objek, atau tempat. Bagaimana itu bekerja? Berikut ini contohnya - pikirkan tentang siapa / apa yang Anda asosiasikan dengan kombinasi hijau dan ungu. Saya akan memberikan jawabannya sedikit kemudian, untuk menjaga intrik dan Anda tidak memata-matai teks tersebut.
Biru dan hijau di Matrix, yang saya tulis di atas, adalah warna asosiatif. Masing-masing membangkitkan asosiasi yang kuat dengan Matriks / realitas kepada pemirsa.
Warna merah dan biru lightsaber di Star Wars juga bersifat asosiatif. Merah dikaitkan dengan Sith, biru dengan Jedi. Penonton selalu bisa membedakan siapa yang baik dan siapa yang buruk dengan lightsaber-nya.

Warna asosiatif sangat cocok dengan kostum pahlawan super dan penjahat. Hulk - hijau, Superman - Merah + Biru + Kuning (ngomong-ngomong, triad), Captain America - putih + biru + merah - warna bendera Amerika yang mengaitkan pahlawan dengan bangsanya. Ingat hijau dan ungu? Saya pikir sebagian besar dari Anda segera ingat Joker, jika tidak - tulis di komentar yang Anda ingat (ya, teman saya, saya tahu bahwa Anda ingat Tinky-Winky dan Dipsy, dan bukan semacam Joker).
Perubahan warna
Seringkali warna berubah untuk menekankan perubahan mood atau dunia batin karakter. Contoh yang mencolok adalah kartun The Incredibles. Kehidupan sehari-hari pahlawan super disertai dengan warna-warna cerah jenuh, sementara hari-hari kerja kantor yang abu-abu tidak jenuh dan netral.


Ngomong-ngomong, ungkapan "kehidupan sehari-hari abu-abu" adalah perwujudan dari teori warna, kami mengasosiasikan abu-abu dengan sesuatu yang membosankan dan monoton, oleh karena itu kami menyebut kehidupan sehari-hari yang membosankan dan monoton "abu-abu".
Seperti The Matrix, periode superheroisme dan kebosanan terlihat jelas di barcode Incredibles:

Teknik yang sama ada di kartun "Up". Kehidupan Karl bersama istrinya dipenuhi warna-warni, dan setelah kematiannya gambar itu menjadi pudar.
Dari mood kita beralih ke karakter. Di sini, juga, semuanya sederhana, lihat bagaimana hidup menghantam Harry Potter:

Ngomong-ngomong, ini tidak hanya berlaku untuk karakter itu sendiri, tetapi juga untuk film secara keseluruhan, lihat kode batang dari seluruh saga:

Semuanya dimulai dengan nuansa hangat, bergantian dengan adegan dingin dengan masalah (ya, blueorange lagi) - ini adalah tahun pertama Harry di Hogwarts, dia masih muda dan kejadian mengerikan masih jauh di depan, jadi semuanya hangat dan nyaman. Secara bertahap, biru dengan nuansa hijau mulai berlaku dalam saga - masalahnya semakin buruk, situasinya memburuk. Tidak semuanya hangat dan senyaman di bagian pertama. Terakhir, Anda dapat melihat transisi tajam dari biru ke hijau - inilah kembalinya Voldemort. Hijau sering dikaitkan dengan kejahatan, dan di sini dia menekankan bahwa dunia tidak lagi sama dan ancaman yang tidak menyenangkan membayanginya. Berangsur-angsur, keadaan menjadi lebih buruk - teman Harry meninggal, gambar menjadi gelap dan menjadi hampir hitam pada saat yang fatal - kematian Harry - dia dapat terlihat jelas di garis putih - ini adalah percakapan antara Harry dan Dumbledore di King's Cross putih.
Beberapa contoh yang lebih mencolok tanpa gambar dan komentar: Luke Skywalker dan Walter White.
Warna dan emosi
Sebagian, saya telah menjelaskan cara kerjanya, tetapi saya ingin menganalisis topik ini secara lebih rinci. Menggunakan contoh kehidupan sehari-hari abu-abu, kami telah menemukan bahwa warna membangkitkan asosiasi dengan emosi. Di Internet, Anda dapat menemukan banyak piring dengan bunga dan emosi yang sesuai:
- Merah - kemarahan, gairah, kemarahan, keinginan, kegembiraan, energi, kecepatan, kekuatan, kekuatan, panas, cinta, agresi, bahaya, api, darah, perang, kekerasan.
- Merah muda - cinta, kepolosan, sehat, bahagia, puas, romantis, menawan, menyenangkan, lembut, lembut, feminin.
- Kuning - kebijaksanaan, pengetahuan, relaksasi, kegembiraan, kebahagiaan, optimisme, idealisme, imajinasi, harapan, sinar matahari, musim panas, ketidakjujuran, kepengecutan, pengkhianatan, kecemburuan, keserakahan, penipuan, penyakit, bahaya.
- — , , , , , .
- — , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , .
- — , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,
- — , , , , , , , , , , , , , , .
- — , , , , , , ,
- — , , , , , , , , , , , , , , , , .
- — , , , , , , , , , , , , , , , , ( ), ( ), , ,
Seperti yang Anda lihat, kumpulan emosi yang terkait dengan warna berbeda cukup besar. Dan di sini penting untuk memahami satu hal - warna tidak bekerja tanpa konteks. Anda tidak dapat menunjukkan warna merah pada seseorang dan dengan demikian membuatnya marah. Tetapi Anda dapat menekankan apa yang terjadi di layar dengan warna, sehingga memperkuat emosi yang ditimbulkan oleh plot tersebut. Inilah tujuan utama penilaian warna di bioskop.
Saya juga ingin menarik perhatian pada perbedaan persepsi warna dalam budaya yang berbeda - misalnya, putih di barat dikaitkan dengan pernikahan, dan di timur dengan kematian. Persepsi emosional kita dipengaruhi oleh lingkungan tempat kita berada. Oleh karena itu, orang yang berbeda dapat melihat warna yang sama dengan cara yang berbeda.
Kesimpulan
Kembali ke artikel yang membawa saya ke sini, saya ingin mencatat bahwa tidak ada defisit warna di bioskop. Hanya saja dengan perkembangan teknologi, seniman memiliki alat untuk koreksi warna dan mereka menggunakannya, berusaha membuat gambar lebih indah dan menekankan apa yang terjadi tidak hanya dengan plotnya, tetapi juga dengan komponen visualnya. Sebelumnya, pencipta hanya memiliki film, filter lensa dan sumber cahaya berwarna, sekarang Anda dapat mengecat ulang biru menjadi merah dengan satu slider, mengubah kontras, menambahkan hijau dalam bayangan, ini membuka peluang besar untuk meningkatkan gaya visual gambar bergerak.
Adapun dominasi kombinasi biru / oranye, ada satu alasan, yang mengandung dua konsekuensi. Saya telah menjelaskan alasannya - ini adalah dua warna yang berlaku di planet kita - warna langit dan warna matahari. Semua sumber cahaya entah bagaimana hangat (lampu pijar, api, matahari) atau dingin (langit, lampu fluorescent).
Konsekuensi pertama- tidak peduli bagaimana Anda memotret, warna-warna ini akan muncul di video. pemandangan diterangi dengan cahaya siang hari atau sumber buatan. Untuk mengubah warna secara drastis, Anda harus mewarnai semua yang ada di bingkai dengan warna berbeda - misalnya, membuat interior hijau. Dan tetap saja itu akan diterangi oleh lampu pijar hangat, yang akan memberikan warna oranye. Ya, sekarang ada alat pengomposisian yang memungkinkan Anda mengubah semua warna, tetapi Anda tidak dapat mengecat langit menjadi hijau dan membuat sinar matahari menjadi ungu, hanya karena itu akan terlihat tidak alami.
Konsekuensi kedua- kita terbiasa dengan warna-warna ini, mereka dianggap oleh siapa saja sebagai warna alami yang mengelilinginya, jadi kombinasi ini menarik bagi mayoritas, yang pada gilirannya mendorong seniman untuk menggunakan kombinasi khusus ini, karena mereka ingin membuat gambar menarik bagi mayoritas.
Dalam hal ini, saya pikir sudah waktunya untuk mengakhiri. Saya ingin melihat reaksi komunitas. Jika topik lighting dalam film dan game menarik, maka saya punya cukup bahan untuk artikel selanjutnya. Tulis di komentar jika Anda menyukai artikel tersebut dan topik apa yang ingin Anda lihat di masa mendatang. Berikut beberapa ide yang saya miliki:
- Pencahayaan dalam film dan game - analisis serupa, tetapi berkaitan dengan pencahayaan
- Pencahayaan di Unreal Engine 4 - banyak aspek dapat dibahas di sini, dari pencahayaan yang dipanggang / real-time hingga pasca-proses dan berbagai efek tersedia di mesin
- Mengurai film / game dan bingkai dari film / game
Apa yang dilihat
Jika Anda bosan dengan film biru dan oranye modern, berikut ini beberapa pilihan film dengan warna dan pencahayaan yang bagus:
- Film Stanley Kubrick - Saya tidak terlalu suka filmnya dalam hal skrip dan arahan, tapi dalam hal cahaya, warna dan pembingkaian, dia tidak ada bandingannya.
- Film-film Wes Anderson, dengan caranya sendiri, adalah penerus modern Kubrick, karya hebat dengan warna dan pembingkaian, seorang virtuoso simetri.
- Film disutradarai oleh Roger Deakins, direktur fotografi terkenal. Ya, dalam lukisannya sering ditemukan kombinasi biru / jingga, tapi saya tidak bisa melewatkannya, karena karya-karyanya luar biasa.
- Dia adalah film hebat dengan palet warna yang luar biasa dan pencahayaan yang bagus.
Tentu saja, Anda dapat membuat daftar panjang hit terkenal sepanjang masa dan orang, tetapi ada ribuan koleksi semacam itu di Internet. Saya telah mencoba untuk hanya memasukkan apa yang paling membuat saya terkesan dalam hal warna dan cahaya. Pasti saya lupa sesuatu, kalau saya ingat pasti akan saya tambahkan.
Bahan
Sebagian besar informasi dapat ditemukan dengan bebas di Internet, saya hanya mengumpulkan semuanya dan menautkannya dengan teks, menambahkan pengalaman pribadi saya. Daftar ini berisi situs-situs yang saya gunakan saat menyusun artikel, serta hanya bahan-bahan yang bermanfaat. Gambar diambil dari situs yang ditunjukkan dalam daftar, atau dari Google.
- James Gurney - Color and Light adalah buku yang sangat bagus tentang warna dan cahaya, saya merekomendasikan membaca untuk semua orang yang tertarik dengan topik ini. Kami menjual versi terjemahannya, tetapi kualitas terjemahannya menyisakan banyak hal yang diinginkan, jadi lebih baik membaca versi aslinya.
- Cara menggunakan warna dalam film adalah salah satu artikel paling detail tentang warna di bioskop - banyak gambar diambil dari sana.
- Kode batang film
- Palet warna dari berbagai film.
- Ada yang digunakan untuk parsing dari palet warna kartun, tapi sekarang itu kosong. Anda dapat mencoba melihat versi lama situs ini.