Seni Jaringan Saraf Hibrid (HNN ART) - obat untuk rasa takut akan digital

Seni Jaringan Syaraf Tiruan (HNN ART) adalah obat untuk rasa takut akan digital. Galina Bleikh dan Elena Serebryakova



Pandemi saat ini secara tak terduga menjadi katalisator untuk proses yang diluncurkan jauh sebelum dimulai, yaitu penggunaan Internet sebagai media komunikasi audiovisual langsung antar manusia. Jelas bahwa pada awal pandemi semua alat untuk ini telah dibuat dan digunakan secara luas - Zoom, Skype, WhatsApp, dll. Tetapi dalam kondisi isolasi mereka menjadi satu-satunya alat komunikasi, pendidikan, dan pekerjaan yang memungkinkan bagi kebanyakan orang. Bahkan para penentang keras revolusi digital dan pembenci komputer terlibat dalam penggunaan sumber daya ini. Kita dapat mengatakan bahwa umat manusia telah mempersiapkan diri untuk kehidupan dalam masa perpecahan fisik, seolah-olah ia tahu tentang pendekatannya.



gambar



Galina Bleikh & Elena Serebryakova. Paintball



Tetapi dengan latar belakang peningkatan jumlah pengguna yang sangat banyak, ketidaksadaran kolektif mulai menimbulkan ketakutan dan kengerian tentang invasi "jumlah" semua-melihat dan semua-meresap ke dalam kehidupan pribadi. Histeria ini memiliki beragam bentuk - mulai dari ide dingin "chipping universal dengan vaksin melawan virus menurut rencana berbahaya Bill Gates" hingga ketakutan panik menjadi "terlihat" dan "dikenali" kapan saja dan di mana saja, hingga ke kamar tidur Anda sendiri, dan dengan keniscayaan mengenali suasana hati Anda dan membaca pikiran Anda. Sebuah istilah juga muncul yang dengan fasih menggambarkan situasi: "kamp konsentrasi digital".



Diskusi tentang topik-topik yang relevan membanjiri Internet, dan setiap orang terlibat secara serius dalam wacana ini: apa yang disebut "orang biasa", politisi, aktivis hak asasi manusia, ilmuwan. Kecerdasan buatan, belum memiliki waktu untuk menetas dengan benar dari telur, telah menjadikan dirinya sebagai pasukan musuh di seluruh dunia.



Dan bagaimana dengan seni? Bagaimana tanggapannya terhadap tantangan yang ditimbulkan oleh revolusi digital kepada kita? Kita melihat bahwa di sini juga sudah ada spektrum hubungan antara seniman dan AI - dari proyek seni berdasarkan efek dan kemampuan kecerdasan buatan, hingga penjualan lelang lukisan yang dibuat oleh "tangan" seorang seniman buatan.



Sangat menarik untuk dicatat bahwa AI menciptakan kreasi artistiknya berdasarkan analisis karya seni yang sudah ada, yang dikategorikan sebagai "seni". Dalam hal kesadaran manusia, karya-karya ini adalah semacam "refleksi" dari kecerdasan digital pada budaya yang diciptakan oleh orang-orang. Dengan mengisolasi fitur karakteristik yang melekat dalam gambar seperti itu, dan agak menggabungkan mereka menjadi gambar baru, AI selalu mengikuti model yang sudah dibuat sebelumnya, yaitu, tampaknya berada di belakang pemikiran hidup seniman, berubah menjadi masa depan. Dalam hal ini, "kreativitas" AI masih dapat didefinisikan sebagai berorientasi retro.



Adalah pemikiran hidup sang seniman, pendekatan intuitif dan sekaligus analitis yang dapat mengubah gambaran hubungan antara seseorang dan AI. Seni yang bekerja di bidang kesadaran mampu menciptakan pengaturan untuk interaksi positif dan konstruktif mereka berdasarkan pada prinsip-prinsip kemitraan dan "saling pengertian". Dengan memikat dunia sensual dan rasional kesadaran, seniman saat ini telah membangun ruang untuk dialog dan menciptakan kondisi untuk menjalani pengalaman pribadi mereka dalam mengimplementasikan kemitraan semacam itu. Dengan demikian, seni bisa menjadi alat untuk mengatasi krisis dalam hubungan antara AI dan masyarakat.



Kami yakin bahwa vektor objektif pengembangan peradaban disesuaikan untuk interaksi lebih lanjut antara manusia dan teknologi, untuk perluasan batas dan kemungkinan homo sapience yang menarik. Umat ​​manusia telah terlibat dalam evolusi otomatis, mengembangkan dan meningkatkan potensinya sendiri, tidak lagi mengandalkan alam. Ini memungkinkan kita untuk berbicara tentang "Hari Penciptaan Kedelapan", ketika ciptaan itu sendiri menciptakan yang baru.



Tentu saja, seni kontemporer telah mantap dalam realitas virtual. Ambil fotografi, video, animasi, efek 3D, seni obrolan, seni blog, Instagram, dan sebagainya, misalnya. Semua ini memperluas wilayah seni. Dan di wilayah baru ini Anda bisa menanam taman, atau Anda bisa tenggelam di rawa. Seperti biasa, pilihan ada di tangan kita.



Apa itu HNN Art



Kami, seniman Galina Bleikh dan Elena Serebryakova, telah menciptakan tren baru dalam seni kontemporer - Hybrid Neural Network Art (HNN Art). Kami mendefinisikan HNN Art sebagai Science Art, yang berkaitan dengan penciptaan seni berdasarkan interaksi hibrida dari jaringan saraf biologis dan buatan. HNN Art memungkinkan Anda untuk memahami simbiosis ini sebagai seluruh dunia, daripada serangkaian fungsi yang terfragmentasi.



gambar



Galina Bleikh & Elena Serebryakova. Dari proyek "Reincarnation Zero". Virtual Reality, KZ-gallery





Kami adalah pelopor dalam studi tentang aktivitas kreatif bersama kami sendiri menggunakan sumber daya mesin, yang kami anggap sebagai proses yang dijelaskan menggunakan konsep jaringan saraf hybrid (HNN). Kami telah menciptakan kondisi yang sesuai dengan mode operasi jaringan saraf hibrid (HNN), yang terdiri dari bioneuron dan node komputer buatan kami sendiri. Input terdiri dari parameter dan konten jaringan komputer yang kami masukkan ke dalam sistem, output adalah model yang sesuai dengan bahasa seni kontemporer.



Istilah "hibrida" dipahami oleh kami sebagai sistem kreatif yang terdiri dari beberapa subsistem terintegrasi, yang masing-masing mungkin memiliki bahasa presentasi dan metode keluaran yang berbeda. Subsistem digabungkan satu sama lain secara semantik dan dalam hal interaksi satu sama lain.



Sistem kreatif hibrida memungkinkan kita sebagai seniman untuk mencapai kombinasi sinergis model saraf dan simbolis. Dengan demikian, kemungkinan melampaui batas keterbatasan individu dan "Aku" sendiri terwujud.



Bioneuron kami dalam proses kreatif adalah node jaringan saraf yang bertanggung jawab untuk menentukan arah koneksi vektor yang beredar dalam HNN. Koneksi vektor ini adalah tujuan dan sasaran yang kami rumuskan dalam karya kreatif kami.

Node komputer buatan memasok ke jaringan saraf dan memproses jaringan konten merah yang ada dalam bentuk gambar, model tiga dimensi, templat, frekuensi waktu, kode komunikasi, makna semantik, tanda dan simbol, skema warna, hiperteks, referensi aktual, media dan sampah blogging ".



Duchamp menulis: "Tidak masalah siapa yang menciptakannya: Tn. N atau orang lain ... konsep dan seleksi adalah kriteria ..."



Duchamp memasukkan urinal ke dalam konteks seni, dan kami - boneka komputer tiga dimensi siap pakai Mickey dari program Poser. Dan ini adalah semacam pelayan merah virtual bagi kita. Pada saat yang sama, berbeda dengan urinoir, di mana "konten" tidak berlama-lama, boneka kita dipenuhi dengan makna, sumber daya, kemungkinan. Pemodelan tiga dimensi memungkinkan Anda membuat gambar yang memiliki karakteristik tipologis, tetapi tidak memiliki keadaan subjektif.



Namun, pada saat yang sama, gambar yang kami buat tidak memiliki kemampuan untuk melepaskan boneka virtual yang bersatu - itu hangat dan menawan. Tidak adanya sifat individu di dalamnya, dengan cara yang tidak terduga, tidak bertentangan dengan manifestasi dari prinsip hidup manusia.



Metode kami memungkinkan untuk mendapatkan hasil, di mana bagian tersembunyi dari jaringan saraf, yang merupakan sistem belajar mandiri, berpartisipasi. Berkat ini, hybrid neural network (HNN) memberikan hasil yang tidak terduga, yang merupakan prinsip aktivitas kreatif secara umum.



Terkadang kami duduk di Skype sepanjang malam, dan di pagi hari kami menemukan bahwa pekerjaan baru sudah siap. Ia lahir di jaring ...



Hari ini kesadaran tanpa bobot kita mulai berkeliaran di dunia lain, dan tubuh kita yang penuh daging dan darah tetap tinggal di rumah. Di ruang-ruang baru, kami secara bertahap menemukan tubuh baru - terang dan halus, dengan emosi lucu dilukis di permukaannya. Tetapi kemudian tiba saatnya ketika kita bertanya pada diri sendiri - di mana kita sendiri? Dari mana kita berasal? Mereka melihat sekeliling dan tidak melihat apa-apa.



gambar



Galina Bleikh & Elena Serebryakova. Dari proyek "Mencari Tubuh yang Hilang"



Misi proyek seni kami adalah membuat model dan mempersiapkan pikiran untuk terobosan realitas virtual ke dunia kita, yang dilakukan oleh teknologi pasca-layar.

Ada satu aspek lagi. Kami tertarik untuk menunjukkan bagaimana konsep "jaringan", yang sesuai dengan era Internet, mulai sesuai dengan semua bidang kehidupan kita. Arsitektur modern menggunakan jerat 3D untuk membuat geometri makro. Kita dihadapkan dengan perdagangan jaringan, penyiaran jaringan, iklan jaringan, dll. Pekerjaan kita juga merupakan proyeksi geometri tiga dimensi, yang didasarkan pada mesh, yaitu mesh tiga dimensi. Jaringan adalah gambar kesadaran transpersonal yang terletak di luar individu. Model 3D juga didasarkan pada grid.



Dunia "Simulacrocentric"



Salah satu tantangan terpenting bagi peradaban modern adalah jawaban atas pertanyaan ke mana kemajuan ilmiah dan teknologi membawa kita. Terobosan-terobosan revolusioner dalam informasi dan bioteknologi untuk pertama kalinya menimbulkan tantangan bagi kita yang tidak pernah dihadapi umat manusia. Ketidakpastian ini menyebabkan orang merasa bingung, takut akan "dehumanisasi" dan bencana yang akan datang. Apakah seseorang dapat memahami dunia yang ia ciptakan sendiri?



Saat ini umat manusia sedang mengalami krisis antroposentrisme. Kami membuat asumsi yang berani bahwa tokoh sentral masa depan tidak akan menjadi laki-laki, tetapi simulacrum (istilah Baudrillard), dan budaya itu akan menjadi simulacrocentric.



Kecerdasan buatan akan belajar semakin banyak untuk "meretas" orang, untuk mengungguli mereka dalam keterampilan yang sebelumnya dianggap manusia semata. Ia juga memiliki kemampuan unik yang tidak dimiliki manusia.



BUKAN tujuan kami untuk menunjukkan kemampuan teknis AI. Kami TIDAK terlibat dalam mengejar kapabilitas dan efeknya yang berkembang pesat.

Proyek seni-ilmiah kami "Dunia Simulacrocentric" membangun jenis komunikasi baru yang sesuai dengan dunia yang berubah antara simulacrum, dalam kasus kami boneka tiga dimensi Mika, dan seseorang. Kami menciptakan kondisi untuk mendapatkan pengalaman saling pengertian, selaras dengan sesuatu atau dengan orang lain yang bukan Anda dan tidak seperti Anda.



gambar



Galina Bleikh & Elena Serebryakova. Dari proyek "Sentuh"





Sebagai pencipta Hybrid Neural Network Art, kami terlibat dalam adaptasi terhadap perubahan dinamis dunia.



Dengan cara ini, kami berkontribusi untuk memasuki masa depan dengan prinsip menerimanya dan mengatasi rasa takut dalam menghadapi realitas buatan.



Kami percaya bahwa umat manusia dapat mengatasi kesulitan jika orang belajar menerima kenyataan baru yang telah mereka ciptakan.



Saya ingin memberi tahu Anda tentang pengalaman terkenal yang disampaikan oleh Prof. H. Ershon, - orang yang diuji ditutupi dengan selimut di atas tubuh, sementara dia melihat tangan manekin di sebelahnya sedang dielus. Setelah beberapa saat, tangan subjek sendiri mulai bergerak, merasakan sentuhan. Gagasan ini didasarkan pada mengajari para penyandang cacat untuk merasakan lengan dan kaki palsu sebagai bagian nyata dari tubuh mereka sendiri. Artinya, kita berbicara tentang pemindahan kesadaran ke suatu objek.



Faktanya, kami melakukan ini dalam proyek seni kami. Model tiga dimensi hanyalah kapal kosong tempat Anda dapat "menuangkan" konten apa pun. Misalnya, pindahkan kesadaran Anda ke boneka plastik dan dengan demikian keluar dari keterbatasan dan kondisi Anda sendiri, satukan dengan realitas buatan menjadi satu kesatuan tunggal. Inilah yang dapat dipancing oleh seni berurusan dengan gambar.



All Articles